Подтикван от неговата презентация, аз исках да прочета неговата книга, за да получа по-добра представа за човек, чийто блог често се преиздава. Не бях разочарован.
Бъдете оригинални, като добавите изкуство към вашата професия
Годин започва смело…
„Заобиколени сме от бюрократи, писатели, литератори, ръчни читатели, работници от TGIF, последователи на картите и страшни служители. Проблемът е, че бюрократите, писателите на записки, литератори, ръчни читатели, работници от TGIF, последователи на картите и страхливи служители страдат от болка, защото са пренебрегнати, недостатъчно платени, уволнени и стресирани.
След това той се фокусира върху това как е станал ритуалът на работата. Той дава историческа перспектива за това как работата е станала досаден труд и признаците, че работникът на „бисквитка“ е широко подкрепен. Той цитира например богатството на народите на Адам Смит, както и как дори образованието подготвя служителите да се подчиняват и да следват примера.
$config[code] not foundGodin продължава до днешната работна среда, където послушанието трябва да се счита за остаряло. Страстта, сърцевината на работата, е „желание, настояване и желание да се даде подарък”. За Годин, страстта, очертана от художествената природа, за да се научи и приложат собствения си занаят, нарушава монотонността и мъката на миналия промишлен комплекс.
„Вашата работа е да създавате изкуство, което променя нещата, да разкривате вашето прозрение и човечеството по такъв начин, че да сте наистина необходими… Вашата работа е да следвате инструкциите; работата е да се направи разлика. "
Сега той не казва, че трябва да направиш статуя. Той казва, че се влива в чувство за артистичност. Той не само е лично възнаграждаващ, но е и истинският източник на ценността на Linchpin. Например, Годин обяснява как в процеса „Йерархия на стойността” създаването на стойност е стремеж, който едва ли води до предприемачеството като най-ценния статут.
- Много хора могат да вдигнат. Това вече не се отплаща. Някои хора могат да продават. Почти никой не полага усилия да създаде. "
Казвам едва, защото той пише, както говори, стандартния си начин „Не-БС-тук“. И неговият начин дава жизненост на ключов момент, че разширяването на творчеството е да се изгради на кораб. Да бъдеш творчески означава да издаваш това, на което ражда твоята страст. Това е и пътят да докажете, че сте привърженик, ценен сътрудник:
- Единственият начин да се докаже (за разлика от това да се твърди), че сте незаменим помощник - някой, който си струва да се наеме, да се премести на върха на купчината и да наеме - е да покаже, а не да каже. Проектите са новите резюмета. "
Годин прави добър аргумент. Неговите концепции подкрепят наличните инструменти и способности за създаване на проекти и услуги с добавена стойност, които могат да обещават възможност. Той оставя избора на изкуството за вас.
Балансиране на изкуството срещу професията
Аз ценя къде казва Годин. Linchpin е голям комплимент за книги като „Осъществяване на нещата в живота на Скот Белски“ (вж. Прегледа на Анита Кембъл), книга за пускането на идеи в действие, която също има гледна точка на художника.
Има обаче някои критики към бизнеса, с които не съм напълно съгласен. Например, Годин споменава, че МБА често срещат проблеми с творците. Художниците не могат лесно да бъдат инструктирани … и това е точно това, което ви се научава да правите в бизнес училището. ”Изучаването на бизнес в областта на дипломирането не е автоматично противоположно на артистизма. Предприятията трябва да управляват риска, присъщ на творческите начинания, които изискват някакво ниво на инженеринг или управление на проекти.
Но Бог не е против всички организации. Неговата основна „работа”, за да изпълни своята тема, е да оспори бюрократичните системи, които винаги са били така. Неговото писане е по-скоро мозъчно, отколкото реконструирано, но все още ефективно, ангажиращо и дава възможност за страхотно четене. Съпротивата не е безсмислена
През цялото време Годин разширява тезата, обяснена в предишните му книги. Например, той се позовава на по-ранна книга, The Dip, когато се докосва до „мозъка на гущера“, неговата метафора за естествената тенденция на човек да се противопоставя на промяната и растежа, които са резултат от великолепната артистичност. Той използва конструктивно съпротивата, като препоръчва как най-добре да го идентифицира и да премине към резултати: „В The Dip говоря за това колко е трудно да се откаже от проекта (работа, кариера, връзка), дори ако проектът няма абсолютно нищо… Няма много неща, от които да се страхуваш, когато си затворен в натопи … ". Годин свързва поражението на мозъка на гущера с вашия избор на изкуство. Вашето изкуство трябва да насърчава растежа, страничен продукт на стойността и да си струва: - Ако вземете нещо под вас, съпротивата ще спечели. В края на краищата какъв е смисълът да се преодолява болката, която причинява мозъкът на гущера, ако всичко, което правите, е нещо, което няма значение?… Преодоляването на извинения и социални предизвикателства не е лесно и няма да се случи, ако крайният резултат не е такъв. Не си струва. Тривиалното изкуство не си струва усилията, които е необходимо, за да се произведе. Аналогиите наистина вдъхновяват. Въпреки че в науката за поведението нищо не е рязко вкоренено, не се усеща усещането, че думите са кухи. Godin предлага интересни анекдоти, като например как малкият градски банкер в Пенсилвания Бил О'Брайън създава чудесни бизнес отношения с местния амиш, като в резултат на това издава жилищни кредити със солиден запис, който не е изключен. Какво ще получат читателите Енергията на Годин се среща "Съществена част", а мантрата му да влива работата с творчеството и страстта е светлинни години след завладяването. Той пише за времето, промяната на начина, по който се работи. Той е чудесно допълнение към всеки, който иска да допринесе значимо за една организация, без да е зъбно колело. Ако трябва да направите нещо, което трябва да направите, направете това, което трябва да направят много хора - Купете тази книга. Още по-добре, нека го вдъхновява да се свързва с вашите клиенти и организации с най-високите постижения, които може да си представите.