Преди да бъдеш художник означаваше да не печелиш пари („гладният художник“), с изключение на малцина, които са достигнали големите времена (като Дейл Чихули).
$config[code] not foundНо Стив Кинг, член на нашата Експертна мрежа за тенденции в малкия бизнес, е профилирал тенденцията към артисти, съчетаващи предприемачеството с изкуството. Той изтъква как хората избират изкуството като страст на живота си и се научават да правят бизнес от него, за да подкрепят себе си и своите семейства.
Преди няколко месеца на сайта на форума OPEN той пише за предприемача-предприемач, като отбелязва три основни тенденции, които подкрепят тази по-широка тенденция към комбиниране на бизнес и художествени умения:
„… Ако се превърне в изкуство да живееш като художник, продължава да е трудно, 3 общи тенденции съчетават създаването на нови възможности за предприемачите-артисти:
1. Интересът на потребителите към уникални, уникални или ръчно изработени продукти нараства, разширявайки пазара на произведения на изкуството.
2. Интернет създава нови и ефективни методи, за да разберат творците да намерят аудитория - и за купувачите на изкуство да намерят лесно изкуство, което ги интересува.
$config[code] not found3. Технологията намалява разходите за производство на много видове изкуства, позволявайки на артистите да цените на нива, които привличат нови купувачи и разширяват пазара на изкуството. Технологиите също така дават възможност на предприемачите да създават и управляват малкия бизнес с множество потоци от приходи. Това значително увеличава вероятността те да генерират достатъчно приходи, за да успеят.
Миналата седмица „Ню Йорк Таймс“ също се зае с темата, като цитира статията на Стив и пише за няколко художници, които преживяват изкуството си. Статията на Ню Йорк Таймс споменава курса на д-р Елиът МакГукен в предприемаческото изкуство, който учи артистите, че те трябва да притежават умения да се възползват от своите творения.
Това е добре дошло развитие. Чудесно е да се видят художници, които измислят как да направят и продават своите произведения на изкуството, и по друг начин да съчетаят предприемачеството с творческите си страни.
Ние имахме собствена художествена галерия и бяхме буквално зашеметени, когато за пръв път започнахме да се занимаваме с артисти в бизнес отношения. Мнозина не разполагаха с практически бизнес умения - и изненадващ брой им липсваха дори основни организационни умения.
Те щяха да се преместят и да не оставят никакви адреси за препращане, така че да е невъзможно да им се изпращат плащания за изпратена работа. Някои ще отидат седмици или месеци, без да връщат телефонни обаждания или да отговарят на писма или имейли - въпреки че се опитвате да купите повече от тяхната работа. Ще им трябват месеци, за да получат чекове!
Голям процент от артистите не разполагаха със система за водене на записи или счетоводна система - НИЩО, дори и с молив и хартия. Някои артисти напълно биха забравили кои произведения са ви доставили и цените им. Въпреки, че никога не сме излъгали никого, мога да си представя, че много артисти са измамени за работата, която създават с любов.
Помислете, че ако изкуството е призвание на живота ви, не би ли трябвало да направите и справедлива печалба от него? Какво е грешното с това?
12 Коментари ▼
